很多人说古龙不写传统文化，不写经史子集，不写周易八卦，不写历史人志，就是因为他对传统文化的知之甚少，与金庸先生相比相形见绌。我倒是觉得，他之所以不写这些，恐怕主要原因不在于中国传统文化的掌握和了解不够，而是基于这样的框架，金庸先生确实已经成为一座丰碑，一座山峰，高山仰止那种。他力求创新，不囿于他人窠臼，引进西方故事叙事手法， 多种体裁兼收并蓄，以自己独特的语言写出来，形成强烈的个人标签。这还只是“形”的部分，他在“神”的部分，深受西方古典的，近现代大咖的影响，深入探究人性。我从来不会觉得，一个人的内心革命，会比为国为民浅薄，渺小，那或许就是先生植入在作品中的魂。以上纯属个人题外发挥，现在列出关于古龙先生的阅读量管中规豹的陈列，以飨众侠友。话外音：没有人能够随随便便成功。一司马迁《史记》，陈世熙的《唐人说荟》，张鹜的《耳目记》，杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》，贪梦道人的《彭公案》，无名氏可考的《施公案》、《小五义》，俞曲园的《七侠五义》，张杰鑫的《三侠剑》，平江不肖生的《江湖奇侠传》。还珠楼主的《蜀山剑侠传》《柳湖侠隐》《长眉道人传》《峨眉七矮》《云海争奇记》《兵书峡》《青门十四侠》《青城十九侠》《蛮荒侠隐》《黑森林》《黑蚂蚁》《力》，王度庐的《鹤惊昆仑》《宝剑金钗》《剑气珠光》《卧虎藏龙》《铁骑银瓶》、郑证因的《鹰爪王》,朱贞木的《七杀碑》《罗刹夫人》《彦魔岛》《龙岗恩仇记》,白羽的《十二金钱镖》《毒砂掌》《狮林三鸟》，白羽与于芳合著的《神丹乾坤手》《四剑震江湖》，还素楼主的《胜字旗》，徐春羽的《碧血鸳鸯》，金庸的大多数著作。斯威夫特的《格列佛游记》，李汝珍的《镜花缘》，梅里美的《尼尔的美神》，福楼拜的《包法利夫人》，杰克伦敦的《海狼》，《庄子》，席格尔的《爱情故事》，毛姆的《人性枷锁》，荷特的《米兰夫人》，王蓝的《蓝与黑》，司汤达的《红与黑》，莫里哀的《蝴蝶梦》，普佐的《教父》，苏轼的《留侯论》。以上来自古龙，《关于武侠》二杜光庭的《虬髯客传》，唐代裴铏的《聂隐娘》，曹雪芹《红楼梦》，兰陵笑笑生的《金瓶梅》，简奥斯汀的《傲慢与偏见》，露易莎·梅·奥尔科特的《小妇人》，马克吐温的《顽童历险记》，柴田炼三郎的《决斗者宫本武藏》，哈路罗宾斯的《江湖男女》，席尼薛尔顿的《午夜情挑》。阿瑟劳伦斯的《转折点》，大仲马的《基督山恩仇记》，柯南道尔与阿加莎克里斯蒂的主要著作，芥川龙之介的主要著作，吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》，吴敬梓的《儒林外史》，李伯元的《官场现形记》，罗贯中的《三国演义》，施耐庵的《水浒传》。以上来自古龙，《我不教人写武侠小说，我不敢》三葛洪的《西京杂记》，斐启的《斐子语林》，陶潜的《搜神后记》，刘义庆的《世说新语》，张鷟的《朝野佥载》，温庭筠的《干月巽子》，薛用弱的《集异记》，王仁裕的《开元天宝遗事》，李德裕的《次柳旧闻》，欧阳修的《归田录》，梁绍壬的《两般秋雨庵随笔》，俞越的《春在堂随笔》。以上来自古龙，《我也是江湖人》，坎坎极力推荐大家去看看古龙先生的杂文水平，颇有功夫。四司汤达的《红与黑》，米勒的《国际机场》，奥尔科特的《小妇人》，海明威的《老人与海》，斯坦贝克的《人鼠之间》。以上来自古龙，《谈“新”与“变”——代序》五《彭公案》《施公案》等一系列早期“说书体”武侠小说，福楼拜的《包法利夫人》。以上来自古龙，《写在之前》六米切尔的《飘》，夏洛蒂勃朗特的《简爱》，艾米丽勃朗特的《呼啸山庄》，大仲马的《基度山恩仇记》，简奥斯汀的《傲慢和偏见》，布兰特的《愚人船》，以及《云泥》、《铁手无情》、《窗外》等。以上来自古龙，《写在前》七美国作家理查巴哈的《天地一沙鸥》以上来自古龙，《关于“楚留香”（《新月传奇》序）》八此外从小说中我们能够看到，古龙对于诗词都很熟悉，想必都读了不少。对于海明威、柴田炼三郎，杰克伦敦这样深刻影响他的作家，更熟熟谙不已。
