八字的笔画顺序(笔法理论的“八字真言”)

一笔法上至高无上统率一切的八字真言的出处及其意义

米芾指出笔法的核心是无垂不缩无往不收

此语出自姜夔续书谱真书翟伯寿问于米老曰书法当如何米老曰无垂不缩无往不收

这句千古名言强调写成标准的点画用笔的起行收要有规范动作不可信笔不特指一个垂露竖也不特指一个横画是说任何

点画

董其昌画禅室随笔论用笔对米芾的这个论言评价至高说米海岳书无垂不缩无往不收此八字真言无等等咒也

要写出标准的点画就必须让它走出一个完整的变化的过程这样的原则至高无上

统率

笔法理论历史上有两种表述方法唐以前是意象把握而宋以后的笔法理论论言来了一个大的转折变成理性的阐述

唐代的笔法说主张欲右先左欲下先上的逆入强调无往不收无垂不缩的回收认为上一笔画的回收如同飞鸟出林下笔的逆入如同惊蛇入草两个动作都很迅速连贯起来正好能体现上下笔画的势感他们用中锋行笔的方法来追求屋漏痕锥划沙的质感用起笔和收笔的顿挫表示印印泥的力感

根据这种理论点画的写法就是逆锋落笔然后按顿调锋铺毫之后中锋提笔运行结束时再顿笔下按回锋作收米芾的无垂不缩无往不收不过是对唐人笔法理论和笔法基本原则的明确陈述和强调

关于飞鸟出林惊蛇入草等等术语的诠释请查看本号上期文章

二对笔法原则的曲解和误导

笔法是个复杂微妙的运笔过程用语言来表达因为人的理解接受程度不同往往容易产生曲解和误导

米芾无往不收无垂不缩的笔法理论在后世的理解上就产生了极大的曲解和误导

米芾强调的笔法原则本意是强调用笔不可简单的信笔而为但后来的人不能全面正确的理解而是局限在笔画之内作静态分析结果形成为起笔而逆人为收笔而回收回收与逆人不相连贯割裂动态的书写过程造成上下笔画缺乏联系把写好笔画变成了画好笔画把写字变成了画成的笔画的零件组装

元代书论强调技法图解唐人和米芾的笔法说李溥光的雪庵字要煞费苦心的绘制了用笔图他将逆人回收分解为八个步骤落起走住叠围回藏称之为用第八法仔细分析起笔被分解为落起走收笔被分解为回住围藏自然书写变成了刻意描画

李溥光的雪庵字要是死解笔法的始作俑者

李溥光的雪庵字要无垂不缩无往不收示意图

李溥光生卒年无考元代高僧书法家又名释溥光一作普光字玄晖号雪庵大同人喜读书经传子史无不淹贯早年出家为僧至元大德年间12641307以楷书大字名世

早年出家的李溥光其师承和学书的范本无疑是社会底层的老师教与学一定是碑刻或者刻本那个时代的唐人墨迹常人绝对难以亲见由于刻本看不清楚笔路造成对笔法上的理解是以

猜侧

后人觉得此图还不够简明改成下图模式收笔竟然变成为围一个圆圈留一个白洞回笔涂满

近当代曲解笔法示意图

时至今日如下面这样的图示在一些书法教科书导读资料网络文章网络视频中几乎泛滥成灾

这已经不是写字而是在一笔一笔的描画笔画这样描画出来的笔画没有提按顿挫不可能做到屋漏痕锥画沙印印泥折钗股没有上下连绵的笔势不可能有飞鸟出林惊蛇入草和孤莲自振惊沙坐飞的气势

这样一笔一笔画出来的字绝对不会有墨韵变化一定是一团死黑

这种曲解笔法的死解时至今日已经广泛流播见惯不怪了一些所谓的名家在不自觉的一本正经的苦口婆心的劝导演示传播这种反书法精神和原则的错讹曲解以至于流毒泛滥害人不浅

行书是楷书的便写其主要特征就是将逆人回收的笔势从楷书的暗收变成行书的明放如果写楷书时没有笔势写行书时将不可能出现回环往复牵丝映带和笔势体势变化难怪许多人用上述方法学习楷书之后根本无法过渡到行书甚至永远都不会写行书

这种僵化刻板的笔法与书法艺术毫无关系以这种方法写字永远也无法进入艺术的境界

三刻本和墨迹古人难求今人易得两相比较将无曲解

赵孟頫说昔人得古刻数行专心学之便可名世可见古时人们得到好的书法刻本已经相当不易更不要说墨迹了

现在印刷技术的发达人们可以看到历史上几乎所有下真迹一等的名家真迹

颜真卿的墨迹本自书告身和多宝塔风格相近但一为墨迹一为刻本两相比较当见不到墨迹而以刻本为范因此造成对笔法的曲解几乎是必然的结果

颜真卿自书告身帖

颜真卿多宝塔碑

尤其是欧阳询的楷书全部是为歌功颂德所作的纪念碑或者为亡者所书的墓碑这种书法的功用要求写的规规矩矩笔画收敛泯灭书家的个人情感加上刻石过程中的二次加工造成的变异根本看不出来笔画起收的运笔轨迹更是后世在笔法造型上出现描画的根源

欧阳询九成宫醴泉铭

智永是南朝人晚年就曾以千文字为内容用真草两体写了一千多本从中挑选最满意的八百本分送给浙东的各个寺院可见到了南朝当时的识字范本是具有书写性的和刻帖笔画的起收不见笔路完全不同

真草千字文墨迹到北宋时宣和内府仅存七卷南宋至今仅剩一卷流传下来的真草千字文现传世的有墨迹刻本两种墨迹本为日本所藏

刻本有关中本为宋大观三年时薛嗣昌根据长安崔氏所藏真迹于大观己丑公元1109年摹刻上石又称为陜西本原刻石今日尚存西安碑林刻本和墨迹两相比较判若两人所书

智永千字文墨迹刻本对照

褚遂良大字阴符经

颜真卿自书告身褚遂良大字阴符经智永千字文墨迹当是唐人南朝人楷书的本来面目笔法笔势自然一笔书就根本不存在画字的痕迹

四自然书写是临学书法的关键

明朝书法家董其昌看到这个问题的严重性在画禅室随笔中说米芾此八字真言无等等咒也然须结字得势所谓的得势就是将起笔的逆人看做是上一笔画的继续将收笔的回收看做是下一笔画的开始也就是说只有在上下笔画笔势连贯的基础上逆入回收才能成为真言这和唐人所说的飞鸟出林惊蛇入草遥相接续意义相同

针对这种误区清代汪沄的书法管见指出书诀中所谓无往不收无垂不缩一着迹便死矣主张逆入回收的笔法不宜说得太死板

当前一般人都不知道笔法的产生作用和意义将逆入回收当做笔画的一部分去理解去表现为笔画而起笔为笔画而收笔无视笔势的存在结果会千篇一律地为起笔而起笔为收笔而收笔回收与逆入之间没有笔势连贯上下点画缺乏联系如同积薪排算甚至还把逆入与回收误解成封闭式的藏头护尾在线条两端重重按顿如同加上两个圆形的句号截止了点画线条的运动态势

许多初学书法的朋友不知所以然地如法炮制写出来的笔画和字形千人一面千篇一律机械呆板毫无生气

要想改变这种对笔法的曲解和误导对书法点画的理解也应当回到唐人自然书写的状态中来充分认识点画的两重性它既是起笔行笔和收笔的组合是一个整体有相对的独立性同时又是结体的构成元素是个局部局部必须服从整体需要

在学习研究中不能只关注只强调单个笔画的基本形状就点画论点画而要将它们放到整体结构中去考量笔笔呼应笔笔连贯才是书法的本质要求

从入门法帖的选择上尽量选择墨迹本以方便精察摹拟笔画的各种自然变形尽量选择自然书写的经典作品以方便精察摹拟书法的自然书写状态

在平时创作中必须有明确的自然书写意识对曲解和误导笔法的死法说不